1967: Wieder einmal stehen wir am Beginn einer neuen Spielzeit.

Wieder einmal stehen wir am Beginn einer neuen Spielzeit. Die Erfahrungen der Jahre seit der Gründung unserer „Oper im Schloßpark“ haben gezeigt, daß die Grundelemente, die aller Kunst gegeben sind, nämlich die Hingabe an die gestellte Aufgabe, die bedingungslose Liebe zum künstlerischen Schaffen, gerade bei einer Bühne, die den Einflüssen der Witterung wie der Natur überhaupt mehr oder minder ausgesetzt ist, besondere Bedeutung und besonderen Wert haben. Diese Erkenntnis gibt uns immer wieder den Mut und den festen Willen, weiter zu arbeiten an einem kulturellen Werk, das weit über unsere Landschaft hinaus sich nunmehr einen gewissen Namen und eine gewisse Anerkennung erworben hat.

Nach zwei schweren wirtschaftlich ungünstigen Spielzeiten waren es wieder einmal die Verantwortung gegenüber der einmal für uns gegebenen Tradition, der ehrliche Wille zu echter Kunstausübung und nicht zuletzt der opferbereite Bürgersinn, die zu neuem Einsatz sich bereitfanden.

Jeder, der sich der Kunst verschreibt, muß wissen, daß er dazu verurteilt ist, in erster Linie ein Dienender zu sein. Das gilt für den Regisseur genau wie für den Darsteller, den Dirigenten wie für jedes Orchestermitglied, überhaupt für alle, die in Gemeinschaft an der Gestaltung eines Kunstwerks beteiligt sind. Künstlerisches Schaffen innerhalb einer Freilichtoper verlangt gegenüber dem geschlossenen Raum besonderen Einsatz und Konzentration von jedem Mitwirkenden. Daß dieser Einsatz, dieses Sicheinfühlen in ein Kunstwerk uns in den vergangenen Jahren trotz aller hemmenden Einflüsse beschieden war, stimmt uns dankbar und glücklich. Das gibt uns die innere Kraft, weiterhin zu wirken für ein gutes Gelingen auch der vor uns liegenden Spielzeit. Wir sind überzeugt davon, daß wir damit zu unserem Teil mitschaffen am hohen Werk der Kunst überhaupt und der Erbauung derer dienen, die uns ihr besonderes Interesse und ihre Gunst schenken.

Kurt Brinck

Im Sommer 1967 geht zum 17. Male Webers „Freischütz“ in Eutin, der Vaterstadt des Komponisten, über die schöne Naturbühne im Schloßgarten und hat in den voraufgegangenen 16 Jahren gezeigt, daß seine Anziehungskraft nicht nachgelassen hat. Dieses Meisterstück des gebürtigen Eutiners, dessen Romantik und Überfülle der Melodien dem dramatischen Geschehen die Waage hält, wird heute noch auf vielen Bühnen gegeben, ohne irgendetwas von seinem Wert verloren zu haben.

Eutin. Carl Maria von Webers Geburtshaus. Zeitgenössischer Stich. (Stadtarchiv Eutin)

Im Spechtschen Haus an der „Lübschen“ (Lübecker) Straße wurde Carl Maria von Weber wohl am 19. November 1786 geboren. Der Tag steht nicht eindeutig fest, der Eintrag im Eutiner Kirchenbuch lautet, daß er „im Jahre 1786 am 20. November getauft“ wurde, der Sitte gemäß am Tage der Geburt.

Das Geburtsdatum des Komponisten ist in Dunkel gehüllt. Während das Eutiner Kirchenbuch als Tauftag den 20. November 1786 meldet, hat der Vater klar den 18. Dezember 1786, ½ 11 Uhr abends, als Geburtsstunde aufgezeichnet. Franz Anton von Weber, ein unruhiger Geist, ehemals Offizier, hatte eine ehrenvolle Hofkammerratsstelle aufgegeben, um Musiker und Theaterdirektor zu werden. Zur Zeit der Geburt seines Sohnes aus zweiter Ehe bekleidete er den Posten als Kapellmeister des Fürstbischofs von Lübeck in Eutin und hat, neben Hofkonzerten, Ball-, Tafel- und Wassermusiken, auch kleine Opern und Singspiele im fürstlichen Komödienhaus, das noch heute im Schloßgarten hinter der Freilichtbühne zu bewundern ist, dirigiert. Dazu aber mußte er mit einigen Gehilfen die „Landmusik“ pflegen, nämlich bei jeder Gelegenheit wie Hochzeiten oder Schützenfesten aufspielen. Er bekleidete also zusätzlich das Amt des Stadtpfeifers, und das schien dem stolzen, zum Streit neigenden Mann trotz des guten Verdienstes unter seiner Würde zu sein. So lenkte er schon im Jahr 1787 seine Schritte aus Eutin fort und irrte seitdem als Direktor eines selten lukrativen Theaterunternehmens durch die Lande. Es ist das Theaterleben gewesen, das Carl Maria von Weber den untrüglichen Blick für bühnenwirksame Dramatik geschult hat. Im übrigen ertrug sein schwächlicher Körper nur mühsam das unstete Wanderleben.

Was ist dns Theater?
Ein Brettergerüst,
du kannst dnrauf auf den
Händen gehen,
oder ein unsterbliches
Werk rezitieren,
wo gestern Balettbeine
schwirrten,
schreitet heute Meder.
Aber sein Ehrgeiz,
ein Tempel zu sein,
wird immer wieder erwachen,
und der ist gut in seinem
Wesen begründet.

Thomas Mann

Der glühendste Wunsch Vater Webers, ein musikalisches Wunderkind, wie Mozart es gewesen war, sein eigen zu nennen, war in seiner ersten Ehe nicht in Erfüllung gegangen. Seine Söhne wurden alle namhafte Musiker – in der Familie Weber war von jeher viel und gut musiziert worden – aber die große Begabung fand er erst in seinem Jüngsten. Nach dem ersten Jahrzehnt seines Lebens begann sie sich zu entwickeln. Abt Vogler in Wien bildete den jungen Musiker, der später in aller Welt Ruhm und Ehre ernten sollte, behutsam aus.

Carl Maria von Weber hat, obgleich er Eutin nur zweimal noch besucht hat, seiner Vaterstadt immer Anhänglichkeit bewahrt. Im Jahre 1802 kam er, 18jährig, mit seinem Vater einige Zeit nach Eutin, um den Hofrat Stricker zu besuchen. Man machte Ausflüge in die schöne Umgebung, die der Jüngling mit viel Interesse betrachtete, man musizierte miteinander. Nur ärgerte sich der junge Künstler sehr darüber, daß der Sohn des Hauses, der auf der Maultrommel spielte, einem Instrument, das sehr leicht zu handhaben ist, viel mehr gefeiert wurde als er, der mit meisterhaftem Klavierspiel aufwarten konnte, so daß er sich weigerte, noch weiterhin an den Flügel zu gehen. In Eutin ist später behauptet worden, er habe auf diesen Ausflügen seine Wolfsschluchteindrücke aus den Kasseedorfer Tannen bei Eutin gewonnen. Das bleibt unglaubhaft. Der Komponist, der in seinem Leben so weit herumgekommen ist, wird weit stärkere Eindrücke als diese gewonnen haben.

Im Jahre 1820 kam Weber zum letztenmal in seine Vaterstadt. Auf einer Konzertreise nach Kopenhagen begriffen, traf er nach langer Zeit der Trennung mit seinem Bruder Fritz, derzeit Musikdirektor in Hamburg, und dem Bruder Edmund, als Musiker in Lübeck tätig, zusammen und beschloß mit ihnen, nach Eutin zu fahren. Vor dem Lübecker Tor schon sprang er aus dem Wagen und lief zu dem kleinen Fachwerkhaus in der Lübecker Straße, in dem er geboren war. Es ist heute noch vollständig erhalten und trägt die Nummer 48. Wie wohl zu denken, war die kleine Stadt aus dem Häuschen über den Besuch ihres großen Sohnes. Die Einwohner hielten den Komponisten über seine Zeit hinaus auf und hatten ein Konzert vorbereitet, das der große Musiker dirigieren sollte. Allerdings spielte die Eutiner Kapelle ziemlich falsch, aber den Komponisten rührte der Lokalpatriotismus so sehr, daß er darüber hinwegsah. Mit seinen Brüdern hinterließ er Stammbuchblätter, die heute noch in der Bibliothek aufbewahrt und gezeigt werden.

Der „Freischütz“ ist das Werk Webers, das ihm, seiner Volkstümlichkeit und Eingängigkeit der Melodien wegen, den am längsten währenden Nachruhm beschert hat. Seine Erstaufführung in Berlin im Jahre 1821 wurde zu einem jubelnden Erfolg, wie er selten in der Theatergeschichte erlebt wurde. Obgleich der dirigierende Komponist es schwer hatte gegen die italienische Partei – fast alle Fürstenhöfe huldigten damals nur der italienischen Opernkunst – so behauptete er sich doch. Der „Freischütz“ lebt heute noch und wird weiter leben.

Irene Voigt-Lassen

Der Freischütz – Uraufführung

„Der Freischütz“, Romantische Oper in drei Abtheilungen. Uraufführung, Königliche Schauspiele Berlin, 18. Juni 1821. Theaterzettel. (Deutsche Staatsbibliothek Berlin)

„Abends als erste Oper im neuen Schauspielhause: Der Freischütz wurde mit dem unglaublichsten Enthusiasmus aufgenommen. Ouvertüre und Volkslied da capo verlangt ... alles ging vortrefflich und sang mit Liebe; ich wurde herausgerufen ... Gedichte und Kränze flogen. Soli deo gloria.“ (Tagebuch